Bollywood – De la A a la Z

ANGRY YOUNG MAN – Personaje típico de Bollywood. Estrechamente identificado con la leyenda de Bollywood Amitabh Bachchan. El primer papel protagonista del actor fue el de “Angry Young Man” (joven enfadado) en Zanjeer, y desde entonces se atribuye la popularidad de este arquetipo a la insatisfacción del país bajo el mando de la entonces primera ministra Indira Gandhi.

Amitabh Bachchan

ACHCHA – Vale, ya veo. Muy utilizado en los platós de cine, para mostrar comprensión.

BANDRA – Un anodino suburbio de Bombay, línea invisible que marca el principio deBollywood.

CHAMCHA (cuchara) – El pelota de la estrella. Literalmente traducido como “cuchara de mesa”, del mismo modo que él mismo se “da cucharada” cómodamente alrededor de la estrella.

CHAR SO BEES (420) – El código penal hindú para el fraude y los timos. Utilizado para describir a un timador.

DHISHUM DHISHUM – La manera onomatopéyica de decir secuencia de lucha. Abundantes escenas aisladas en todas las películas en las que podemos ver lo varonil que es el héroe.

DADA – Hermano mayor, señor. Utilizado en los platós de cine como una marca de respeto.

EXTRAS - Sobre explotados, mal pagados y horriblemente vestidos.

FRUIT CARTS – Los accesorios de lucha más utilizados.

GOSSIP MAGS – Más maliciosas que Heat, son publicaciones como Stardust, Cine Blitz,Star ‘n’ Style, y Filmfare, que nos mantienen al día con los deslices amorosos del cine.

HOLI – El festival hindú del color, un día en el que todo el mundo se emborracha y se rocían los unos a los otros con agua de colores. Normalmente utilizado en las películas para proporcionar una oportunidad perfecta para cantar, bailar y mojar la camiseta de la protagonista.

INDIA – India estrena más de 21/2 películas al día, vistas diariamente por más de 5 millones de personas que se agolpan en los 13.002 cines del país.

JAI SANTOSHI MAA – Una de las películas más exitosas y más mal hechas de todos los tiempos. Preocupándose por la piedad de la mujer casada, el film da crédito a la diosa Santoshi Maa, que aquí guía a sus seguidores.

KISSING –Se produce en muchos de los abrazos intensos con planos de las abejas yendo hacia las flores. Una prohibición auto-impuesta que se ha mantenido en la industria desde los años cuarenta.

LOVE – Estando en Kashmir, Tokyo o Londres, el amor hace que el mundo del cine dé muchas vueltas.

MAHURAT – La primera toma favorable en la lata de la película y celebrada con comida y bebida.

NIGHTCLUB – La guarida preferente de cualquier ser – respecto al malo de la película.

OYE OYE – Una canción de otra película mediocre que muestra cómo el instinto de Bollywood para el espectáculo puede estar drásticamente equivocado. Posiblemente la canción más políticamente incorrecta de la historia del cine. “Oye oye” lleva a escena a bailarines ennegrecidos jugueteando en una cueva y estando espantosos. Lo más sorprendente fue utilizarla para promocionar Zee TV, fundada en África.

(ufff!!! http://www.youtube.com/watch?v=BjtAWGnMyNw)

PLAYBACK SINGERS – Desde que el sonido llegó al cine, las películas hindúes han tenido canciones. Al principio, los actores cantaban ellos mismos las canciones, pero desde los años 40 fueron cantantes profesionales los que cantaron por ellos. A menudo suelen convertirse en estrellas por derecho propio.

QUEEN BEE – El nombre dado a la heroína principal del momento en la industria.

Madhurit Dixit

a great Queen Bee

RONA DHONA – Las escenas de llanto y lamento, normalmente privilegio de las madres.

SPOT BOYS – El más bajo en el orden jerárquico del plató. Con el cargo de llevar café, té,o sillas de plástico.

TAXATION – Durante décadas, la industria ha trabajado bajo unos impuestos muy altos,a menudo por encima del 102 por ciento.

UNDERWORLD – En el pasado, los gangsters blanqueaban su dinero patrocinando películas sobre el mundo del hampa.

VAMPS AND VILLAINS – Las vampiresas (vamps) y mujeres fáciles vestidas con atrevidos vestidos occidentales que pretenden ser el cepo del héroe, el villano.

WET SARIS (saris mojados) – Un sari (vestido tradicional) debe ser de seis metros ocultando la piel. Los saris, especialmente aquellos de gasa, se vuelven pegajosos yreveladores de las ropas holgadas de nuestras heroínas.

X-RATED – La industria pornográfica de India está soterrada y poblada de prostitutas, y hombres que se dejan crecer la barba para ocultar su identidad.

YODELLING – No es algo que uno normalmente asocia con la música hindú, pero durante los años 60 el cantante de playback Kishore Kumar descubrió que podía hacer gorgoritos al estilo tirolés, y así preparó sus canciones de compás más débil con sumelódico gorjeo.

ZURICH – Todas las canciones de amor necesitan un telón de fondo espectacular para enfatizar la belleza del amor del héroe y de heroína – Suiza ha sido la localización escogida desde finales del los setenta.

CURSO INTENSIVO - nivel Medio-Alto

Hola a todos, con motivo de una actuacion el 28 de Marzo, a beneficio de la asociacion APAP-Alcalá (Asociacion Protectora de Animales y Plantas), os propongo un curso intensivo (2 horas) de Bollywood dirigido a nivel Alto, para preparar una coreografia que bailaremos el dia de la actuacion. bailar la coreografia el dia de la actuacion. Animate!! merece la pena colaborar
Si quieres mas informacion o estas interesada contacta conmigo en khayma@bollywoodmadrid.com

Y para comenzar...

Para que comiences, te propongo Bodas y Prejuicios (la segunda peli de la directora Gurinder Chadha , su primer trabajo fue "Quiero ser como Beckham") ... muy muy divertida

Para saber un poquito mas...

Recientemente en Barcelona se representó un espectáculo "Bollywood, the Show" (mágnifico), que espero tambien venga aqui a Madrid. Con motivo de su presentación publicaron un interesante dossier (http://www.casaasia.es/), del cual extraigo algunos textos que pueden ayudar para conocer un poquito mas - ya vereis - es todo un universo con su propio lenguaje...

Historia de la danza de la vida en la filmografía hindú
La danza de la India siempre ha contado historias. La danza clásica, que dicen se originó en “Nat raja” (El señor de la danza y el drama, una de las formas de Shiva), representaba historias religiosas de las diversas hazañas de los dioses ydiosas del panteón hindú. Incluso en nuestros días,numerosas expresiones del teatro popular de este país dependen de la danza y de la narración de los mitos religiosos. La representación del “Ram-Lila”(la leyenda del dios Rama) es una de ellas, llevada cada año a escena en la India rural.
Con la llegada del cine en los años veinte, la danza hindú alcanzó la gran pantalla. Los gurús de la danza tradicional fueron destinados a elaborar la coreografía de las secuencias en las primeras películas mitológicas. Desde que ellos enseñaban más que interpretaban, se les puso el nombre de “Maestros de la danza”, término que todavía existe y no tiene en cuenta el título académico o el género.
En los años 40, la coreografía de las películas se convirtió en una parte imprescindible del cine hindú. Y mucho más cuando sus heroínas empezaron a ser seleccionadas por su destreza en la danza, más que en la interpretación. Gran parte de las bailarinas clásicas se pasaron al cine.
Lentamente aunque sin lugar a dudas, la danza tradicional decayó a favor de un estilo más fluido pero menos puro. Los años 50 vieron el nacimiento de la “itemgirl” o “Danza Cabaret”, normalmente ambientada en bares o funciones públicas y, en algunas ocasiones, como parte de elaboradas ficciones. A través de estas secuencias, el espectador era introducido en los estilos occidentales.
La música empezó a dominar las películas de los años 60 y 70, relegando la danza a un segundo plano. Pero los 80 y el nacimiento de la música disco volvieron asituar firmemente a la danza en el pedestal de la filmografía hindú. El arquetípico estilo militar de formación de los bailarines se originó en los años 80 y permanece hoy con fuerza entre los coreógrafos del cine moderno.
El boom económico de India de los 90 engendró el fenómeno de las lujosas bodas hindúes, las cuales se ven reflejadas en los números de danza del cine.
Producciones costosas, sofisticación y profesionalidad, coreógrafos de educación internacional ybailarines de temprana formación ya no eran meros accesorios, sino ingredientesimportantes de los números de baile.Hoy día, la danza Bollywood es un estilo en sí misma. Tomando prestadas las formas libres occidentales y las clásicas hindúes, la danza Bollywood narra historias contemporáneas con la vitalidad de las formas más tradicionales.DOSSIER DE PRENSA

Salama Namaste

Bienvenidos a este pequeño rinconcito, en que trataré de entreabrir la puerta a un gran mundo. Más que desde el punto de vista del cine, de los actores (aunque me será inevitable hablar de ellos), lo haré desde el punto de vista de la danza, porque como bailarina, no dejo de fascinarme por la imaginación empleada en pasos, movimientos escénicos, y en como han sabido fusionar lo moderno sin perder de vista lo tradicional.

El Bollywood es grande y variado como la propia India. Y el nombre: B- de Bombay (aunque la ciudad cambió de nombre, seguimos conociendola así) y el -ollywood, como giño al Hollywood norteamericano.
Y eso intentó ser: un espejo los años dorados de la gran industria del cine americano, de espectaculares producciones pero claro... con mucho, mucho curry... asi que terminó siendo en si mismo otro gran gigante. No olvideis, que con tanta variedad de culturas (de idiomas, de religiones, y por tanto de gustos que hay que contentar) surgen el cine telegu Tollywood y el tamil Kollywood, aunque a los occidentales se nos hacen un lio y todo termina en un mismo saco y con el mismo nombre.
Glamour? Toneladas! Espectáculo? SI , y todo a lo grande: grandes dramas, grandes amores, mucha musica y mucho baile (los actores si bailan, pero cantar... bueno, es playback, pero tambien vale!)
Lo ideal para que algunas veces deseemos siempre vivir dentro de una de esas películas de mundo de tarta de fresa.
Salama Namaste
Khayma